Urashima Taro: En recension och rekommendation av en modern anime som skildrar inspiration och lektioner

Urashima Taro

■ Offentliga medier

teater

■ Originalmedia

Anime original

■ Releasedatum

oktober 1952

■ Antal avsnitt

Avsnitt 1

■ Direktör

Yoshitaro Kataoka

■ Produktion

Japanska Visual Aids-filmer
S.C.P.

■Förklaring

Traditionellt tillverkades den i 35 mm och ett 16 mm reducerat tryck gjordes för skolor, men den här gången tillverkades det i 16 mm färg från början. Det fanns tydligen klagomål på att scenen där en flicka kommer ut ur ett skal och utför en halvslagsdans på en välkomstfest för Urashima Taro i Dragon Palace var för realistisk och inte lämplig för skolor.
Källa: History of Japanese Animation Films, sid. 244

■ Huvudpersonal

Manus: Yoshiya Murakami; Illustrationer: Fumiaki Kamikane, Taeko Kaieda, Masako Okamoto, Masaaki Abe, Keiko Saito, Toyoki Shirahama, Masataka Ishikawa; Film: Kozo Yamada; Musik: Nobuyuki Takeoka, Columbia Orchestra; Ljud: Toa Seiei Eiga Co., Ltd.

Urashima Taro - Detaljerad utvärdering och rekommendation av Urashima Taro

Översikt

"Urashima Taro" släpptes 1952 och är ett landmärke i den japanska animationens historia, särskilt prisad för sina unika bilder och berättande. Detta verk är baserat på den traditionella japanska folksagan "Urashima Taro", men är känt för att djärvt införliva originalelement i animationen. Filmen regisserades av Yoshitaro Kataoka och producerades av Japan Visual Educational Materials Films och S.C.P. Den kommer att släppas på bio som en kort animerad film med en komplett historia i ett avsnitt.

Produktionsbakgrund och teknik

"Urashima Taro" producerades i 16 mm färg från början, utan att använda det traditionella tillvägagångssättet att minska storleken på 35 mm filmen till 16 mm för skolbruk. Detta var en teknisk innovation på den tiden, som möjliggjorde mer levande färger och större detaljer. Produktionspersonalen inkluderar också en imponerande uppsättning av människor, som manusförfattaren Murakami Yoshiya, animation av Uekane Fumiaki, Kaieda Taeko, Okamoto Masako, Abe Masaaki, Saito Keiko, Shirahama Toyoki och Ishikawa Masataka, filmfotograf Yamada Kozo, musik av Takeoka Nobusha Orchestra och E Columbia Seyuki Orchestra och E Columbia. Tack vare samarbetet mellan dessa medarbetare var arbetet av hög kvalitet.

Berättelse och karaktärer

Berättelsen är baserad på en traditionell folksaga där Urashima Taro räddas av en sköldpadda och bjuds in till slottet Ryugu-jo. Men i den här produktionen har en scen lagts till där en tjej kommer ut ur ett skal och utför en halvslagsdans på en välkomstfest i Ryugu-jo Palace, vilket skapar en starkare visuell påverkan. Scenen var så realistisk att den väckte klagomål att den var olämplig för skolor. Denna djärva produktion bjöd på nya överraskningar för publiken på den tiden.

Bild och musik

När det gäller visuellt gjorde användningen av 16 mm färgfilm det möjligt att skildra Ryugu-jo Palace på ett färgstarkt sätt. I synnerhet är undervattensvärlden och de påkostade interiörerna i Dragon Palace visuellt fantastiska. Musikaliskt förstärker de vackra melodierna framförda av Nobuyuki Takeoka och Columbia Orchestra hela verket. Musik används skickligt för att ackompanjera handlingen och förstärka tittarens känslor.

Utvärdering och påverkan

"Urashima Taro" fick mycket beröm för sin innovativa teknik och djärva regi. Framför allt hade användningen av 16 mm färgfilm en stor inverkan på senare animationsproduktion. Den har också använts som en pedagogisk film för skolor, som introducerar många barn för traditionella japanska folksagor. Vissa scener ansågs dock olämpliga för skolor, vilket kastade en skugga över filmens rykte. Ändå intar denna film en viktig plats i historien om japanska animationsfilmer.

Rekommendationer och hur man tittar

"Urashima Taro" är en animerad film baserad på en traditionell japansk folksaga och kan rekommenderas till en bred publik. Det här är en film som måste ses, särskilt för dem som är intresserade av animationshistoria och teknik. Det är också en användbar pedagogisk film för barn, även om vissa scener kan anses olämpliga, så vi rekommenderar att du granskar innehållet innan du tittar. Filmen finns för närvarande tillgänglig på DVD och streamingtjänster online. Du kommer att kunna uppleva den tekniska utvecklingen av animation medan du njuter av en traditionell japansk folksaga.

Relaterade verk och rekommendationslista

Om du gillade "Urashima Taro", rekommenderar vi även följande relaterade verk: Dessa verk är också animerade baserade på traditionella japanska folksagor och erbjuder vackra bilder och smart berättande.

• Momotaro - En japansk animerad film från 1950-talet som skildrar Momotaros äventyr. De färgglada bilderna och musiken är tilltalande.
• "The Tale of the Bamboo Cutter" - en animerad film baserad på Tale of the Bamboo Cutter, prisad för sin vackra animation och gripande berättelse.
• "The Tongue Cut Sparrow" - Baserad på folksagan om Tongue Cut Sparrow, den här filmen har en moralisk läxa och vackra bilder.

sammanfattning

"Urashima Taro" är en animerad film som släpptes 1952, och hyllas för sin innovativa teknik och djärva regi. Filmen är fullspäckad med element som gör en stark visuell inverkan, såsom användningen av 16 mm färgfilm och halvstrike dansscenen i Ryugu-jo Castle. Detta verk är baserat på en traditionell japansk folksaga och rekommenderas för ett brett spektrum av publik, men är särskilt ett måste för dem som är intresserade av animationshistoria och teknik. Genom att titta på relaterade verk också, kommer du att kunna få en djupare förståelse för attraktionskraften hos japanska folksagor och animationer.